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AUTOPORTRAITS YIN YANG / ANNÉES 2009 - 2010

En septembre 2009, une fois que j'avais épuisé les possibilités offertes par la série d'œuvres que j'avais moi-même intitulées "La mer", et considérant que j'avais l'intention de m'éloigner de l'atelier pendant trois ou quatre mois, j'avais commencé un autoportrait qui m'occuperai durant une période relativement courte. Le fait est que le premier autoportrait a été suivi par d'autres, et donc, l'ignorant a priori, j'ai commencé une série d'autoportraits, sans savoir quel en serait le contenu, le nombre ou les caractéristiques. C'est généralement le cas lorsqu'un artiste ne programme pas a priori les résultats ou les caractéristiques de l'œuvre.

Le début du premier autoportrait fut accidentel. Tout en regardant des toiles dans l'atelier, il est tombé dans mes mains une toile avec un autoportrait que j'avais commencé il y avait plusieurs années et qui, pour des raisons inconnues, je n'avais jamais fini. Le fait, c'est que la toile, ayant été agrafé sur les côtés du cadre, montre que c'était une toile commencée beaucoup d'années auparavant, car depuis longtemps j'ai toujours agrafé les tissus au dos des cadres. De cette façon, les petits côtés de la toile font partie du tableau. Un miroir de 1,7 mètre de haut m'a permis de me tenir devant et, encore une fois, sur cette toile, de commencer un autre autoportrait, dont les caractéristiques n'ont rien à voir avec celles qui étaient avant.

Le fort contraste chromatique entre le côté droit et gauche du visage, la lumière et l'ombre, avait incité une femme chinoise, à exprimer : portrait en Yin Yang. Sur cette image, la lumière est déterminée par une couleur chaude, le rouge orange et l'ombre par une couleur froide, le vert. Pour le simple fait que l'idée du Yin et du Yang ne s'est pas manifestée de manière consciente au début et dans le processus ultérieur de création de cet autoportrait, la force du contraste, autant chromatique que lumineuse, s'est limitée aux aspects purs et simplement plastique.

À l'origine, je n'avais jamais pensé à cette dualité, deux forces, phénomènes ou principes de vie qui, et cela, depuis des siècles, font partie de la vie chinoise : l'astrologie, la philosophie, l'art, les formes de pensée, etc., etc. Dans le premier autoportrait, mon idée était de combiner une dualité chromatique simple et bien contrastée. Une dualité basée sur deux couleurs approximativement complémentaires, l'orange et le vert.

Deux petits autoportraits de ce type d'étude ont suivi, et un autre encore dans lequel, dans une tentative de parvenir à une forte contradiction chromatique, le vert, couleur froide, est devenu clair, le Yang, et le rouge, couleur chaude, est devenu l'ombre ou Yin.

Puis, l'idée du positif et du négatif, du féminin et du masculin, du bien et du mal, s'est réveillée dans mon esprit de sorte que, petit à petit, cette dualité, comme Leitmotiv, a guidé les autres autoportraits qui composent cette petite suite qui le 15 mai 2010, fût complètement terminée. C’est ainsi que Yin et Yang ont pris de plus en plus de corps et la série a continué de renforcer les contrastes. Yang, en tant que lumière, forme active, ciel et dragon, est devenu absolument blanc et Yin, dans trois images de la série, est devenu rouge. Plus tard, dans deux autres tableaux, le Yin est devenu vert dans l'un et bleu dans l'autre.

À partir d'octobre 2009, je suis allé deux mois à Pékin et deux mois à Berlin, ce qui m'a éloigné de l'atelier. La crainte que, une fois revenu, la série ne se poursuive pas, en raison de la rupture causée par la distance, éclipsait mon esprit. Heureusement, ce n'était pas le cas et le trajet qui a suivi sur le chemin du retour était exactement le même que lorsque que j'avais quitté l'atelier.

La série, terminée, se compose de 10 autoportraits, dont trois grand format: 162 cm x 130 cm. Il convient d'ajouter que, malgré la double conception du Yin et du Yang la série a été construite sous des aspects purement plastiques et n'a jamais été conceptuellement soumise à d'autres valeurs.

La notion de Yin et de Yang vient de la philosophie chinoise, même si on la retrouve également dans la philosophie orientale en général. C'est un principe qui explique la dualité de tout ce qui existe dans l'univers. Le Yin, l'obscurité et la féminité, le Yang, la clarté, la masculinité. Yin et Yang sont les phases du Tao qui signifient principe dans toutes les religions et philosophies. C'est la voie ou la loi universelle.

Remarquez la couleur chaude, Yang, qui est orange, contrastant avec la couleur verte et froide, Yin. L'orange et le vert sont des couleurs complémentaires. Ce sont des couleurs qui, dans le mélange optique, donnent du blanc. Le blanc des cheveux contribue à renforcer le contraste du Yin et du Yang.

Je n'ai pas laissé le fond noir et pour lui donner le même traitement qu'à l'ensemble, je lui ai donné quelques tons bleus avec des coups de pinceau.

Ne soyez pas passif en regardant ce portrait. Analysez le tableau en suivant mes explications.

.2009 / Yin-Yang, Autoportrait.

Huile sur toile collée sur planche de bois / 36 cm x 28 cm

2009 / Yin-Yang, Autoportrait..

Huile sur toile colée sur planche de bois / 36 cm x 28 cm

Ne cherchez pas dans cette série de portraits des images réalistes que vous pourrez trouver dans quelques-uns de mes autres œuvres.

Essayez de voir les valeurs plastiques que j'ai données à ces œuvres et soyez, en tant que spectateurs, une partie importante de l'œuvre. Sans vous, l'art n'aurait aucun sens.

Dans ce portrait le Yin a été paint avec une couleur chaude, l'orange. C'est le blanc du Yang qui par sa luminosité confère les valeurs que j'ai atteintes dans le Yin.

Même le fond à gauche, bleu et par contraste, aide l'orange à être lumineuse. C'est le blanc des cheveux qui sépare le fond rouge du côté droit.

Le Yin et le Yang sont la prochaine phase du Tao. Cela implique que rien n’existe à l’état pur ou dans un calme absolu, mais que tout se transforme continuellement ; la seule réalité existante est le changement. Par exemple, toute idée peut être considérée comme son contraire si on la regarde d'un autre point de vue, ou encore, toute idée finira par devenir ou donner naissance à son contraire. C'est cette idée qui m'a permis de travailler, dans ce tableau, pour que l'orange, couleur chaude, constitue la partie d'ombre du visage, déterminant le Yin.

Les symboles du Yin et celui du Yang trouvent leurs racines dans le taoïsme, une religion et une philosophie chinoise. Le Yin est associé aux ombres, à la féminité. Le Yang représente la luminosité, la passion.

Le Yin et le Yang constituent l’existence de deux forces opposées, mais complémentaires, forces essentielles dans l’univers.

J'ai encore utilisé deux couleurs complémentaires, le vert et l'orange, pour montrer la dualité du Yin et du Yang.

Le fond et les vêtements, afin de permettre la force du vert et de l'orange, ont été travaillés avec des couleurs neutres, gris et bleu.

2009 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 81 cm x 65 cm

Encore une fois, j'ai utilisé ici deux couleurs complémentaires, mais la couleur chaude est devenue l'ombre, le Yin, et la couleur froide, le vert, est devenue le Yang.

Même si cela ne pouvait pas être le cas, dans la grande majorité des portraits, le blanc est resté constant dans les cheveux.

Le fond passe généralement inaperçu, car il ne constitue pas la partie importante de l’œuvre. Á noter cependant qu'il a été travaillé avec une certaine sensibilité chromatique. C'est une couleur neutre, mais riche chromatiquement.

2009 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 81 cm x 60 cmt

Phrases issues du Yin et du Yang

Avec l'obscurité, le Yin, les étoiles éclatent, avec la lumière, le Yang, cela devient le chemin.

La lumière et l'obscurité s'équilibrent. Masculinité avec féminité.

Nous comprenons l’égalité à travers l’inégalité. La féminité pour la masculinité.

Yang : Masculin, feu, esprit, passion. Yin : Cœur, amour, sensibilité, équilibre.

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 100 cm x 81 cm

Autoretrats Yin Yang, 2010

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 100 cm x 81 cm

Selon le Yin et le Yang, chaque être, objet ou pensée est une unité composée de deux facettes ou forces ; chaque chose a un complément dont elle dépend pour exister et qui, en même temps, est en elle-même.

Ces deux forces sont dynamiques, s’attirant (quand elles sont de nature opposée) et se repoussant (quand elles sont de même nature) en permanence. Cela implique que rien n’existe à l’état pur ou dans un calme absolu, mais que tout se transforme continuellement ; la seule réalité existante est le changement.

Par exemple, toute idée peut être considérée comme sa contraire si on la regarde d'un autre point de vue, ou encore, toute idée finira par devenir ou donner naissance à son inverse.

Dans ce portrait, comme dans le précédent, la dualité réapparaît grâce au contraste entre l'orange et le blanc.

La dualité dans ce portrait est obtenue avec le blanc et le bleu.

À noter que, contrairement aux autres portraits, des touches de rouge ont été apportées au visage afin d'enrichir chromatiquement le portrait.

Afin de se différencier chromatiquement du visage, les cheveux n'ont pas été paints blanc.

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 100 cm x 81 cm

Autoretrats Yin Yang, 2010

Je vous laisse, en tant que spectateurs, faire toutes les réflexions, en regardant et en analysant ce portrait.

Remarquez dans ce portrait, ainsi que dans les autres, le traitement que j'ai donné aux yeux.

Celui-ci, comme les deux portraits suivants, a été travaillé en grandes dimensions, atteignant 162 cm de hauteur.

En observant les portraits directement depuis la nature, les dimensions génèrent certaines sensations. Le spectateur est confronté à une œuvre de dimensions qui l'obligent à prendre de la distance afin d'avoir un contrôle visuel absolu sur le tableau.

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 162 cm x 130 cm

Le Yin est la force centrifuge et expansive, source de silence, de calme, de froid et d’obscurité. Le Yang est la force centripète et contraignante qui produit le son, la chaleur et la lumière.

Ces deux concepts permettent au Tout de se manifester grâce au contraste : si l'univers tout entier était bleu, cette couleur serait inconcevable, tout comme le noir (l'absence absolue des couleurs) n'est concevable que par rapport au blanc (la présence de toutes les couleurs), l'obscurité par rapport à la clarté, l'hiver par rapport à l'été.

Le caractère traditionnel utilisé pour exprimer le Yin représente le côté nord et nuageux d’une montagne, l’obscurité. Le Yang représente le versant sud et ensoleillé de la montagne, la légèreté.

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 162 cm x 130 cm

Autoretrats Yin Yang, 2010

2010 / Yin-Yang, Autoportrait / Huile sur toile / 162 cm x 130 cm

C'est le dernier des dix portraits de la série que j'ai intitulée "Portraits Yin-Yang".

Fondamentalement, dans ce tableau, comme dans le précédent, le blanc et le bleu ont été utilisés. Même dans les cheveux, ces deux couleurs ont été utilisées avec certaines nuances afin de les différencier du reste du visage.

À l'exception d'une petite teinte à gauche de ce portrait, les fonds de ces trois derniers tableaux ont été rendus entièrement noirs.

Je vous ai donné de nombreuses explications sur ces dix portraits afin que vous puissiez les apprécier profondément.

Avant de passer à la série photographique réalisée sur les portraits, je vous demande, en tant que spectateurs, de réanalyser les peintures avec vos propres réflexions personnelles. Je ne me lasserai jamais de dire que sans spectateur il n’y a pas d’œuvre d’art. L'art n'atteint un sens que chez le spectateur.

Yin Yang Autoportrait, série photografique

Fin avril de la même année 2010, en réfléchissant à ce que serait le travail que l'artiste donne traditionnellement aux membres du Conseil de la Fondation Rodríguez-Amat le jour de la réunion, l'idée lui est venue à l'esprit de faire une création photographique à partir d'une peinture de la série Yin Yang. Ainsi, après avoir pris une série de photographies de l'un des autoportraits grand format, il a découvert que la texture simple du matériau pictural dans la peinture montrait en détail de grandes valeurs plastiques et a ensuite décidé de commencer à travailler sur de petits fragments de la peinture à partir de photographies manipulées par ordinateur.

La couleur prend de la consistance dans le tableau grand format, mais dans le petit fragment, la même couleur perd ses valeurs chromatiques et devient fade. C'est pour cette raison que des changements de couleur ont été nécessaires, car l'artiste avait pensé que la série photographique ne doit pas être une simple reproduction d'un fragment de l'autoportrait, mais doit prendre ses propres valeurs et, comme œuvre d'art, elle devait être indépendante de l'autoportrait qui la générait.

La série photografique fût présenté sous la forme d'un dossier, en tout 10 dossiers, limitant le nombre de photographies dans chaque série à sept, un nombre mythique et sacré.

Toutes les photographies ont le même format

2010 / Série detail / Yin-Yang Rouge-Blanc, Autoportrait / Photographies / 16 cm x 22 cm

Autoretrats Yin Yang, 2010